Aber bevor alle jetzt schreien, dass es an ihre Kohle geht und das ganze nur online gespielt werden kann:

Das Spiel hat ein paar Vorteile, z.B gegenüber einem Spiel wie WoW (World of Warcraft, für die (V)Erziehungsberichtigten unter euch). Diese wären beispielsweise die wesentliche bessere Grafik, das, wenn auch relativ bescheidene, wunderschön gemachte Setting in den beiden Städten Gotham City und Metropolis als auch das Kampfsystem.

Denn anders als in WoW wo ihr euch geplegt in Runden die Rübe zu Brei kloppen dürft, geht es in DCUO richtig zur Sache.

Hier ist schnelles Reaktionsvermögen gefragt, ansonsten ist der Spaß für euch schnell vorbei.

Auch der Klasseneditor ist klasse gemacht, mit Farbkonfigurationen, Körperbau, Frisur sowie der Auswahl der Kleidungsstücke.

Aber an dieser Stelle hats auch schon die ersten Mängel:

- Farben können NICHT geändert werden (wer also keinen Bock mehr auf rosa hat, ist vorerst ziemlich in den Arsch                     gekniffen)

- habt ihr euch einmal für einen Kräftezweig entschieden, ist Ende im Gelände (einmal ein Techi, immer ein Techi)

- die Waffenfähigkeiten, sowie eure Ausrüstung(Panzerung, Amulette etc.) bestimmen die Werte eures Charakters; diese                  Fähigkeiten bzw. die verteilten Punkte können jedoch gegen 500 $ in-Spiel-Währung zurückgesetzt werden (also dann: Auf        ein Neues)

- die Rollen sind alleine im Kampf gegen Computer-Gegner effektiv, jedoch ist der überwiegende Teil aller Spieler im PvP eher        auf die Tank – bzw. Paladin – Rolle ausgelegt; stell euch also schon mal auf virtuelle blaue Flecken ein, es sei denn, dass ihr        nur Leute bekämpft, die total außerhalb eurer Liga spielen

- Schurken – Spieler haben die Angewohnheit einfach nur Einzelkämpfer zu sein und euch somit regelmäßig hängen zu lassen;    darüber hinaus sind sie unkoordiniert wie sonst was

- Helden – Spieler dagegen sind sehr sozial, kommunizieren entweder über Headset (welches ihr leider zusätzlich erwerben           müsstet und überdies regelmäßig Zicken macht, sowohl virtuell als auch im Spiel) oder aber auch über Kurznachrichten über       den In-Spiel-Messanger

Fazit an dieser Stelle:

Es gibt noch das ein oder andere was ausgessert werden müsste, in vielerlei Hinsicht.

Aber viele werden sich jetzt sicherlich fragen, wieso ich jetzt erst mit den Details über die Klassen, Rollen und sonstigen wichtigen Informationen rüberrücke. Relativ simpel: Ich wollte erst einmal general sagen, was heraussticht und sicherlich schon vor dem Kauf dem ein oder anderen durch den Kopf geht.

Also geht es jetzt in geordneter Reihenfolge weiter:

Das allererste was ihr tut ist das auszuwählen was die Spielerstatistiken nicht beeinflusst, sprich:

- Geschlecht (männlich oder weiblich)

- Körperbau (leicht(Teenageralter), mittel(junger Erwachsener), kräftig(in gewissem Sinne ein Hulk-Verschnitt) )

- moralische Neigung (Schurke oder Held)

- Mentor, also der/die von dem euer Charakter seine ersten Aufträge erhält (für die Helden: Batman: Technik, Superman: Meta,    Wonder-Woman: Magie ; für die Schurken: Joker: Technik, Lex Luthor: Meta, Circe: Magie)

- ich möchte jedoch an dieser Stelle erwähnen, dass ihr im Laufe des Spieles für alle Mentoren Jobs übernehmt und es                    Schnurz ist welche Fähigkeiten ihr auswählen werdet (ein Beispiel: ein Tech-Schurke mit Einhandwaffe kann z.B. Lex                  Luthor als Mentor wählen)

Lange, lange ist es her da wurde Kotatsu geboren. Noch länger, wenn auch kaum vostellbar, wurden Gintoki und ich geboren. Und heute haben wir endlich, in mühseeliger Kleinarbeit, ein erworbenes wertloses Stück Altpapier erhalten :

DAS ABITUR

An sich gesehen ist es nicht wertlos, aber wenn über 50 % der Leute den Wisch trotz Nichtanwesenheit, Luftlöcher-in-die-Decke-gucken oder sonstigem Firlefanz erhrenhalber kriegen, muss ich mir doch einige ernsthafte Fragen stellen.

Z.B.: Warum hab ich das nicht auch so gemacht? Wieso habe ich jahrelang mir den Arsch aufgerissen, ohne das was dabei rumkam, insbesondere Anerkennung?

Aber genug von meinen Selbstmitleid- und Hasstiraden.

Es ist vorbei, vollbracht und endlich Zeit für richtig Müßiggang,

… bis dann die Uni ruft.

Gintoki und ich werden höchtswahrscheinlich auf die gleiche Uni gehen, aber in verschiedenen Lehrgängen. Na, wenigstens verliert man sich dann nicht aus den Augen.

Wie bereits gesagt wird der Blog wohl weitergehen, änlich wie gehabt , langsam und in Ruhe.

Ich muss in nächster Zeit mal wieder was Gescheites schreiben und hab auch schon was in der Hinterhand, nämlich:

DC Universe Online 

Das Spiel liegt mir besonders am Herzen, da es die erstaunliche Gabe besaß mich zu überraschen und mir neues zu präsentieren, wo ich schon dachte, dass alles längst vorbei sei.

Also freut euch auf weitere Berichte hier auf Kotatsu-Revolution.

Ich wünsche noch ein schönes Wochenende, mit oder ohne Abitur, egal wo ihr gerade seid und was ihr so treibt.

Schluss damit! Zurück an die Arbeit!

So, mit großer Freude melde ich, Gintoki, mich wieder zum Dienst. Seit meiner letzten Blogtätigkeit ist doch einige Zeit vergangen und so ist es höchste Zeit, die Arbeit wieder aufzunehmen. Aber das kennt man inzwischen ja durchaus, daher hoffe ich, dass sich niemand Sorgen gemacht hat.

Die letzten Wochen habe ich ebenso wie White Skull vor allem mit den Vorbereitungen auf die Abiturprüfungen verbracht und jetzt, da ich diese Hürde genommen habe, kann ich mich wieder dem Bloggen widmen.

Dabei war das Aufrufen der eigenen Blogseite schwerer als jede Abiturprüfung. Denn wie ihr inzwischen wissen dürftet, bekomme ich immer ein furchtbar schlechtes Gewissen, wenn ich eine Weile lang nichts geschrieben habe, und je schlechter mein Gewissen wird, desto schwerer fällt es mir, blockiert von der Angst, auf Kotatsu einen inzwischen zugespammten Saustall vorzufingen, auf den Blog zurückzukehren. Ein wahrer Teufelskreis also. Die Befürchtung, haufenweise Spam vorzufinden, hat sich aber glücklicherweise nicht bewahrheitet, um das meiste scheint sich White Skull schon gekümmert zu haben.

Verlängert wurde meine Auszeit nach den Abiturprüfungen auch noch durch die Entfernung der zwei verbliebenen Weisheitsheitszähne auf der rechten Seite, die meiner Vita ein weitere Nahtoderlebnis hinzufügte. Angst vor dem Eingriff hatte ich kaum, schließlich zeigte mir die Erfahrung vom letzten Mal, dass man ihn mit etwas Glück durchaus überleben könnte – und möge es noch so knapp sein.

Und während ich auf dem Exekutionsstuhl saß und die Beleuchtungslampe über mir anstarrte, kam mir auch rasch die Erkenntnis, wovon Menschen mit Nahtoderlerfahrungen sprechen, wenn von “und dann war da so ein Licht…” die Rede ist. Schon bald bevorzugte ich aber das Schließen meiner Augen, denn mich reizte es nicht unbedingt zu erfahren, welche Foltewerkzeuge auf meine Zahnpartie gehetzt wurde. Und vor allem wollte ich noch weniger wissen, was da so alles meine Mundhöhle im Gegenzug wieder verließ.

Während der obere Zahn sich mehr oder weniger kampflos ergab, gestaltete sich die Entfernung des unteren, kaum durch das Zahnfleisch durchgebrochenen Zahns, die mein Zahnarzt in seiner gewohnt fröhlichen Art mit Flüchen wie “Das kann doch nicht sein!” und “Ich krieg es einfach nicht raus” kommentierte, wesentlich schwieriger. Als letztes Mittel griff man wohl auf eine mitteralterliche Methode zurück, die meiner Einschätzung nach ganz in der Tradition des berüchtigten Verteilens steht. Diese erforderte letztlich, dass seine Kollegin meinen Kopf packte, damit er auch ja am Hals blieb, während der Zahnarzt Bruchstücke meines Weisheitszahns aus dem Kieferknochen riss und quer durch den Raum schleuderte. Es erforderte mich kaum die Kombinationsgabe eines Sherlock Holmes, um zu erschließen, was da wohl meinen Handrücken unter Dauerbeschuss nahm…

Nach diesem traumatischen Ereignis begann dann das bekannte Leiden, das mir immerhin die Gewissheit verschaffte, vor Vampiren sicher zu sein, denn an etwas, das so widerlich schmeckt wie mein Blut, haben sie mit Sicherheit kein Interesse. Apropos Untote: Da ich ein paar Tage außer Gefecht und somit im wahrsten Sinne dazu verdammt war, Fernseh zu schauen, hatte ich das zweifelhafte Vergnügen, das deutsche Fernsehprogramm mal genauer unter die Lupe zu nehmen (als hätte ich nicht schon genug gelitten). Und aus unerfindlichen Gründen scheint jeden Abend irgendwo ein Film über eine Zombie-Apokalypse zu laufen.

Da die Antwort auf die Frage, wer sich so einen Müll anschaut, in Person eines angeschlagenen, seit kurzem weisheitszahnlosen, belustigenden, sich gezwungenermaßen vorübergehend nur von Suppe und Brei ernährenden und daher die Beißkraft der Zombies neidisch bestaunenden Gelegenheitsbloggers vor dem Fernseher saß (genauer gesagt mehr lag als saß), erübrigte sich das Raten. Dafür beschäftigte mich umso mehr das Rätsel, was für kranke Wesen solche Filme drehen. Das ganze Leben damit zu verbringen, Zombiestreifen zu drehen, ist wahrlich eine Horrorvorstellung.

Dies liegt auch daran, dass die Zombielogik zum Haareraufen ist. Das Konzept, die Opfer zu fressen und sie gleichzeitig in Mitzombies verwandeln zu wollen, ist ungefähr so aussichtsreich wie Rasenmäher in der Sahara zu vertreiben oder eine Kondomfabrik im Vatikan zu errichten. Und obwohl alle Noch-Menschen, die den Zombies in die Hände fallen, zerfleischt und bis auf die Knochen verschlungen werden, werden die Untote immer mehr. Wie geht das denn? Aber ich schätze, dass man bei Zombie-Apokalypse-Filmen nicht nach tieferer Logik suchen sollte.

Intellektuell wertvoller erschienen mir auch andere Vertreter des Horror-Genres wie die Saw-Filme, von denen einige in den letzten Tagen ausgestrahlt wurden, nicht zu sein. Diese Kombination von dümmstmöglichen Charakteren mit kreativstmöglichen Mordmethoden ergibt eine einzigartige Mischung aus Film gewordenem Sadismus und erheiternder Komik. Das Beste ist ja, dass Wikipedia zufolge Jigsaw schon im dritten Teil stirbt und die Reihe trotzdem sieben Teile umfasst. Na, wenn das mal keine Ausschlachtung im wahrsten Sinne des Wortes ist. Ich vermute ja, dass es sich bei Saw ebenso wie bei der Bild-Zeitung in Wirklichkeit um ein Produkt der Satire handelt, denn es ist schwer zu glauben, dass die zugrunde liegende Dämlichkeit echt ist. Was könnte sonst der Zweck der Filme sein, wenn am Ende ohnehin alle sterben? Spannung kommt mit diesem Wissen zumindest bei mir keine auf.

Ach, habe ich eigentlich schon erwähnt, dass mich Jigsaws Puppe entfernt an Merkel erinnert? Von den Mundpartien her könnten sie Zwillinge sein. Marionettenfalten haben jedenfalls beide.

Der vermeintlich seriöse Teil des Fernsehprogramms lieferte dann gleich auch noch einen Krimifilm mit Überlänge, nämlich “Die Jagd nach EHEC”, der mich im Laufe der Handlung immer mehr an eine gewisse Komödie namens “Die Jagd nach dem Phantom” erinnerte (Kotatsu rezensierte). Gewisse Parallelen hinsichtlich der nach wie vor andauernden Täterjagd sind gewiss nicht zu leugnen.

Im Übrigen hätte man die Jagd nach EHEC auch als Horrorstreifen verfilmen können, aber “leider” sind Salat, Gurken und Tomaten ja nicht mehr die mutmaßlichen Schuldigen, sonst hätte man prima diese Falle in den Film einbauen können. Diese Parodie kam mir direkt in den Sinn, als ich Saw schaute:

Außerdem konnte ich mich nun, da die ursprünglichen Verdächtigen entlastet worden waren, nicht mehr mit der Aussicht auf “das kleinere Übel” trösten: Denn wenn mich die Wunden im Mund dahingerafft hätten, bevor mich EHEC erwischen könnte, hätte auf meinem Grabstein immerhin nicht “Er starb an einer Gurke” gestanden.

Na gut, ich neige bekanntlicherweise manchmal zu Übertreibungen und Ausschmückungen, wenn es um das Schildern meines Lebens geht (andernfalls wäre es auch verdammt langweilig), und eigentlich habe ich den Eingriff im Vergleich zum letzten Mal wesentlich besser vertragen und die Schmerzen hielten sich in Grenzen. Inzwischen habe ich mich fast vollständig wieder erholt, nur das Chlorhexamed, welches ich als Mundspülung verwenden soll, sorgt etwas für Verwirrung: Während auf der Packung steht, dass es Wunden beim Verheilen helfe, steht auf der Verwendungsanleitung, dass man es nicht bei Wunden anwenden solle. Die Logik ist dermaßen unerschließlich, dass es sinnvoller wäre, wieder über die Zombielogik nachzudenken. Na ja, ich mache einfach mal das, was mir der Zahnarzt gesagt hat…

Noch mal zurück zum Fernsehen: Das Nachmittagsprogamm war dankenswerterweise sehr gnädig mit mir, denn das Lachen bereitete mir an den Wunden doch ziemliche Schmerzen. Dass dies nicht geschah, stellte das bemerkenswert unwitzige Nachmittags-Comedy-Programm von RTL2 sicher (Anime zeigen die inzwischen überhaupt nicht mehr, hm?). Die traurige Wahrheit ist aber leider, dass die US-Comedy-Serien, von denen ich die meisten aufgrund ihrer Ähnlichkeit hinsichtlich der stereotypischen Charkatere und Unkomik gar nicht unterscheiden kann, den deutschen Produktionen immer noch um einiges überlegen sind.

Dass RTL2 dennoch eine gewissen Sinn für Humor aufweist, zeigte übrigens die Abendsendung “X-Diaries – love, sun & fun”, welche meinen kurzen Eindrücken nach – lange erträgt man es nämlich nicht – genau so mies ist wie der Titel es vermuten lässt. Bei solchen Sendungen fragt man sich immer, ob die Produzenten es ernst meinen.  Dass dem nicht so ist, bewiesen sie durch das gar nicht so unauffällige Platzieren einer Focus-Ausgabe mit Sarrazin und dem Titel  “Verdummen unsere Kinder?” auf der Titelseite im Zimmer eines offensichtlich intellektuell beschränkten Jugendlichen. Dass die Schauspieler dieser “Dokus” allesamt eine gehörige Dämlichkeit und Talent zur Indifferenz aufweisen, dürfte kein Geheimnis sein, aber dass sie sich dermaßen offensichtlich verarschen lassen, ist immer wieder aufs Neue erstaunlich. Danke, RTL2, das war sehr süffisant.

Trotz all der Lästereien über das Fernsehprogramm möchte ich aber nicht verschweigen, dass es durchaus ein paar Sendungen und Filme gab, die mich gut unterhalten haben.

So, das war es dann auch fürs Erste. Mit diesen Eindrücken melde ich mich wieder zurück, in den nächsten Tagen werde ich dann versuchen, noch einiges zu verschiedenen, altbekannten Themen wie Anime oder Games nachzutragen, auf einige Kommentare zu antworten, wieder die Partner-Blogs zu besuchen, und all die restliche Arbeit zu erledigen, die schon längst überfällig ist.

Wir arbeiten bekanntlich zwar langsam, aber immer weiter. Auch wenn wir von Zeit zu Zeit immer mal wieder von der Bildfläche verschwinden, totzukriegen sind wir nicht. Und mit dieser alten Weisheit meldet sich Gintoki zurück zum Dienst!

PS: Wird bei euch der Home-Button oben links unter dem Header auch verschoben dargestellt? Hm, seltsam…

Der Titel sagt so ziemlich alles, ich werde mich mit Bethesdas/Splash Damages neuestem Machwerk befassen, dem Ego-Shooter “Brink”. Vorab erstmal handelt es sich bei diesem Spiel weder um einen Call-of-Duty-noch einen Battlefield-Klon, sondern um ein Spiel welches aus beiden Spielen Elemente verwendet und gleichzeitig eigene einbaut.

Das Neu-Aufgewärmte wäre:

- das Klassensystem aus bekannt BF, insgesamt mit vier Klassen, welche jede ihre eigene Stärken und Schwächen hat

- die Waffenkonfiguration aus sowohl CoD als auch BF

- der Aufgaben basierte Ablauf bekannt aus den diversen Mehrspieler-Karten beider Lager

Und da enden auch schon die groben Gemeinsamkeiten, die jedoch einen nicht kleinen Teil des Spiels ausmachen wie ihr später noch sehen werdet.

Die neuen Elemente sind:

Wer nicht lesen will, sehe sich die Trailer an:

Brink Trailer

Brink Demo

Brink Das Arsenal

- das vielgerühmte SMART-System (Smooth Movement across rough Terrain; zu deutsch: flüssige Bewegung über unebenes            Gelände), damit ist gemeint, dass ihr nun schneller über Kisten springen und euch z.B. an Wänden abstoßen könnt

- eine Kampagne, die aus zwei Fraktionen besteht und somit überlappent ist, was zur Folge, dass ihr im Mehrspieler-Modus          immer auf  der Seite seid, für die ihr die Kampagne bestreitet

-  ein Hop-On/Hop-Of Online -Modus, der es ermöglicht, dass man jederzeit ein und aussteigen kann, dank der Tatsache, dass     jedes der Teams aus entweder Spielern oder KI besteht, um die Ränge aufzufüllen

- es gibt vier verschiedene Herausforderungsmodi, welche es euch ermöglichen Zubehör fur eure Waffen sowie neue Waffen            freizuschalten (alle diese Spielmodi kommen auch in den Kampagnen vor)

- die Tatsache, dass eine Kampagnenmission bereits nach 10 Minuten mit eurem Sieg oder nach einer Stunde mit eurer                    Niederlage enden kann

- das Prinzip der Kampagenen ist wie eine Mehrspielerkarte aufgebaut: zwei Fraktionen, zwei feste Spawnpoints, einnehmbare    Versorgungsposten, sowie diverse Missionsziele

- bevor es losgeht müsst ihr euch für eine Seite entschieden, könnt aber beide Kampagenen durchspielen, da ihr für beide Seiten    einen Charakter habt

- da ist auch schon das erste Problem, nämlich die Tatsache, dass z.B. die Tatoos permanent sind, ihr sie also icht mehr              ändern könnt; was ihr allerdings könnt,ist die Narben und Tatoos später ergänzen, sie sind jedoch auch dann permanent

-an eure Waffen könnt ihr so ziemlich alles anschrauben vom Vorgriff bis Reflexvisier, fast alles ist bei fast allen Waffen               möglich

- das wäre dann der nächste Punkt, der Körperbau, welchen ihr stets ändern könnt und welcher darüber entscheidet, was für         Waffen ihr tragen könnt(Leicht kann nur MPs,Scharfschützengewehre und Pistolen; Mittel kann alles bis auf schwere                 Waffen, also Sturmgewehre Granatwerfer und Schrotflinten; Schwer kann alles von der Gatling zur Pistole)

- die Wahl des Körperbaus bestimmt auch eure Gesundheitsmenge sowie eure Beweglichkeit (nach dem Prinzip: Wer mehr        aushält ist auch schwerer)

- überdies könnt ihr auch Kleidungstücke durch Leveling freischalten, jedoch dienen die der Ästhetik sonst nichts

- überdies erhaltet ihr pro Level einen Fähigkeitspunkt den ihr in die Talente der einzelnen Klassen investieren sollt (es gibt          insgesamt 5 Ränge mit jeweils 5 Stufen, also insgesamt 25 Punkte zu verdienen), selbstverständlich gibt es mehr                      Fähigkeiten    zum Freischalten als es Punkte gibt (niemand soll und will den Supercharakter haben, oder?!)

Und damit hätten wir erst einmal das Generelle des Spielaufbaus besprochen, nun zum Inhalt:

Das Ganze spielt in der nahen Zukunft wo durch globale Erwärmung die Pole schmolzen und der Wasserpegel stieg. Nun leben einige Menschen auf der Ark, einer komplett unabhängigen schwimmenden künstlichen Insel. Doch von der Existenz dieser Insel haben eine menge Leute erfahren und so entstanden die Slums der “Gäste”, welche mittlerweile ca. 80% der Bevölkerung der Ark beherbergen, jedoch nur über ca. 20% der Resourcen verfügen.

Und der Widerstand, eine der beiden Fraktionen, will dies, auch mit Gewalt, ändern. Angeführt werden sie von “Bruder Cheng”, der ein Ende der Rationierung und gleiches Recht für alle fordert. Dies versucht die Sicherheit unter Captain Mokoela zu verhindern um die Ark weiter in Betrieb zu halten.

Der Kampf tobt also und beide Seiten bekämpfen sich bis aufs Messer. Jedoch scheint es, als wäre die Sicherheit dieser typische verlängerte Arm der Diktatur, was sie allerdings nicht ist. Im Gegenteil, ihre Aufgabe ist es Gewalt und tötliche Gewalt als letztes Mittel einzusetzen und auch nur um die Ark von Kontat mit der Außenwelt abzuhalten. Denn anders als man glauben möchte haben Leute überlebt , sind jedoch zu kannibalistisches Wilden degeneriert, eine Tatsache die streng geheim gehalten wird.

Und der Widerstand ist auch nicht so nobel wie sie immer behaupten, setzen sie doch chemische als auch biologische Waffen ein, um ihre Ziele zu verwirklichen.

In einer der optionalen Missionen kann sogar der Atomreaktor der Ark, die Hauptenergiequelle , vom Widerstand in die Luft gesprengt werden, was zu einem nuklearen Niederschlag und furchtbaren Bedingungen führt.

Und da sind wir auch schon beim nächsten Thema: die Kampagnen und die KI

Die Kampagne fällt mit nicht einaml 20 Missionen schon recht kurz aus und kann sicherlich sehr lange dauern, jedoch sollte es nicht mehr als 6 bis 8 Stunden auf Normal dauern, bis ihr alle Missionen durchgespielt habt.

Nicht besonders lang , aber auch nicht zu kurz. Jedoch hat man das Gefühl, dass ,wenn man durch ist, irgendetwas Großes noch kommen wird.

Das ist insbesondere der Fall , wenn ihr für den Widerstand alles gepackt habt und man per Flugzeug versucht Hilfe zu holen.

Ein Cliffhanger für einen zweiten Teil?! Wenn ja, dann käme ich mir doch leicht verarscht vor insbesondere für den happigen Preis von immerhin stolzen 60 Euro.

Auch die Herausforderungen, max 12 an der Zahl, sind nicht unbedingt der Bringer, da sie an vielen Stellen alleine nicht zu bewältigen scheinen und sicherlich extrem stark frustrieren können.

Das liegt nicht zuletzt an der doch whrlich schwach geratenen KI. Die bekommt es nämlich hin sich von einem Gegner auf “Normal” dutzenweise abschlachten zu lassen. Und das obwohl sie Gesundheits-, Rüstungs- und Waffenboosts gleichzeitig hat und der Gegner praktisch in die Mündung glotzt. Mehr als einmal bin ich gestorben, weil die KI es nicht hingekriegt hat einen Gegner in über 1 Minute plattzumachen.

Das ist eine Revolution … des absoluten Irrsinns.

Was jedoch glänzt ist das Klassensystem, dass keiner der vier Klassen Agent, Sanitäter, Soldat und Techniker irgendwelche großartigen Vorteile einräumt.

In manchen Speilen, wie z.B Killzone 2 konnte ein Sani so ziemlich alles vernichten und nebenbei noch dick XP absahnen.

Diese Rambo-Vorgehensweise aus CoD hat uns zwar schon in diesem Spiel nicht weiter gebracht, wird euch aber in Brink garantiert umbringen. Denn anders als in solchen Spielen müsst ihr in Brink zusehen, dass jeder Schuss sitzt, ansonsten geht euch nämlich eure Munition uas und ihr seid fällig. Wenn ihr als Soldat spielt, werdet ihr dieses Problem kaum kennen, da ihr eure Munition in sehr langen Abständen selbst wiederfüllen könnt. Dafür müsst ihr dann auch in Kauf nehmen, dass ihr weder eure Kameraden wiederbeleben könnt wie der Sani, keine Minen, Türme oder Barrikaden wie der Techniker bauen könnt, noch den Feind täuschen oder hacken könnt wie der Agent .

Stattdessen habt ihr als Soldat die ehrenvolle Aufgabe mit Molotow-Cocktails und Blendgranaten um euch zu werfen, sowie Sprnsätze zu legen.

Auch die Benutzung eurer Klassen-Spezialfähigkeit  ist begrenzt ,in Abhängigkeit von eurer Versorgungsleiste, die sich langsam, sehr langsam, wiederfüllt.

Auch die Granaten könne nicht rausgehauen werden, wie das in CoD so gerne der Fall ist. Stattdessen müsst ihr nach jeder Benutzung warten, dass auch diese Energieleiste sich wieder füllt. Das kann frustrieren, hilft aber auch das Spiel auszugleichen.

Aber das fortschritlichste was Granaten angeht ist die Tatsache, dass nun angezeigt wird wie viel Zeit euch noch bleibt eure untere Hälfte aus der Gefahrenzone zu bringen.

Wir stellen also fest, dass Brink ein sehr ausgeglichenes Spiel ist, zumindest wenn es an die Spieleroptionen geht. Auch die Tatsache, dass ihr Steuerkonfigurationen von anderen Spielen beider Systeme nutzen könnt ist großartig (sprich: ein Xbox 360 besitzen kann mit der equivalenten Steuerung von z.B. Killzone spielen, und ein PS3 besitzen mit der von z.B. Gears of War).

Was mich jedoch extrem stört, von der dummen KI mal abgesehen, ist die Tatsache, dass nur der mittlere Körpertyp der ist, der im Großen und Ganzen effektiv ist. Der Leichte rennt zwar schneller und springt auch höher, aber das ist nur matginal. Bezahlt wird dafür mit einer lachhaften körperlichen Widerstandskraft.

Und wo wir gerade bei Körperkraft sind, ist der schwere Körpertyp natürlich ganz weit vorne, allerdings werdet ihr euch auch wie ein Panzer fühlen, insbesondere was die Geschwindigkeit angeht.

Und zum Schluss dieser Revision kommt das wohl am durchgeknalltesten :

Ihr könnt weder Quick-Scopen noch Reload-Canceln (endlich!!), aber dafür durch eine Rutschbewegung aus dem Sprint heraus mit jedem Körpertyp jeden anderen umtreten sowie mit jedem Körpertyp jeden anderen zu Boden schlagen.

Fazit:

Brink hat zwar viele Neuerungen mit ins Genre gebracht, allen voran SMART, und auch viele alte Fehler (viel zu starke Scharfschützengewehre hust Barett Cal. 50 hust) behoben, aber macht durch eine einfach nur schwachsinnige KI und stetig campende Bots das Spielerlebnis zunichte. Auch die sicherlich gewönungsbedürftige Grafik im animierten Comic Stil hilft da nur zum Teil. Schuat euch es einfach mal hier an:

Brink: What the Fuck?!

Auch die Abwesenheit einer Minimap oder einer Map allgemein helfen nicht wirklich der orientierung.

Dies alles in Verbindung mit er viel zu kurzen Kampagne machen Brink in meinen Augen zu einem Spiel, dass man vielleicht mal in die Hand genommen haben sollte, aber zum vollen Kaufpreis würde ich es nicht empfehlen.

Ich würde eine gebrauchte Version vorschlagen oder mir das Spiel irgendwo leihen, denn offline kann das Spiel einfach nur frustrierend sein. Online mit Freunden mag das anders sein, da hier viele der Mängel behoben werden, zumindest was die KI angeht (hoffentlich), aber ansonsten würde ich zwischen

und

schwanken.

Sieben sehe ich als zu wenig an, da das Spiel mehr als nur gutes Mittelfeld ist, jedoch bekomme ich bei acht Bauchschmerzen, da ich das Spiel nicht 100% als schlechte Spitze ansehe.

PS: Lasst die Finger weg von irgenwelchen Pre-Order Klamotten, das bringt überhaupt nicht, denn die Knarren, die ihr bisweilen dabei kriegt, sind nicht anderes als bereits existierende waffen bloß in einem neuen Design.

Wir können weder die furchtbaren Folgen des Erdbebens und des Tsunamis rückgängig machen noch die Atomkatastprohe aufhalten, dennoch wollen wir, das Kotatsu-Team, hiermit unsere Anteilnahme ausdrücken. Wir wünschen dem japanischen Volk viel Kraft und Mut und hoffen das Beste für das Land. Dies ist das Mindeste, was wir tun können.

Für uns ist es momentan nicht möglich, unsere Blog-Tätigkeit so fortzuführen, wie wir es in letzter Zeit getan haben. Wir können nicht einfach über die japanische Unterhaltungsindrustrie schreiben, wenn die Menschen in diesem Land solch große Not leiden und solch großen Katastrophen ausgesetzt sind. Einen Moment innezuhalten und auf die üblichen Themen, deren Belanglosigkeit uns in Tagen wie diesen deutlicher wird als je zuvor, zu verzichten, das gebietet uns der Anstand. Unsere normale Tätigkeit werden wir vorerst ruhen lassen.

Gleichzeitig möchte ich – und hier spreche ich für mich – dazu anregen, über die Atomkraft nachzudenken. Wir hatten uns vorgenommen, uns für die Blog-Harmonie in Zukunft bei politischen Themen auf dem Blog zurückzuhalten, doch dieses Thema ist von solch großer Bedeutung – nicht nur für die Menschheit, sondern für die ganze Erde – dass ich nicht einfach schweigen kann.

Können wir es verantworten, etwas derart Gefährliches zu nutzen? Meine Antwort ist: nein. Keine Technologie ist zu 100% sicher und dies gilt auch für die Atomenergie. Der große Unterschied besteht aber in der tödlichen Zerstörungskraft. Ja, ich weiß, die Wahrscheinlichkeit einer Atomkatastrophe erscheint gering. Doch man unterliegt einem Irrglauben, wenn man die geringe Wahrscheinlichkeit einfach mit Null gleichsetzt.

Hier ist das Gesetz von Murphy zu beachten, das allzu oft missverstanden wird. Es besagt keineswegs, dass alles, was schief gehen kann, sofort schiefgehen wird, sondern dass es schiefgegehen wird. Solange auch nur eine geringe Wahrscheinlichkeit besteht, wird eine Sache irgendwann schiefgehen, es ist nur eine Frage der Zeit. Auf die Atomenergie übertragen, bedeutet dies, dass eine Atomkatastrophe überall, wo Atomkraftwerke stehen, geschehen wird – sei es nun aufgrund von Stromausfällen, Naturkatastrophen, Flugzeugabstürzen, Terroranschlägen oder menschlichem Versagen. Die Frage ist nur, wann es passieren wird.

Wir alle, die wir so töricht sind, Atomenergie zu benutzen, nehmen eine Gefahr in Kauf, die wir nicht verantworten können. Eine Atomkatastrophe tötet nicht nur zahlreiche Menschen, sondern hat auch schwierwiegende Folgenfür die Umwelt und die Nachwelt.

Die Atomkatastrophe in Japan hat uns auf eine erschreckende Weise vor Augen geführt, dass wir die Atomenergie nicht beherrschen können. Es wäre größenwahnsinnig, langfristig auf Atomenergie zu setzen und insofern sind die AKWs unsere babylonischen Türme. Wir stehen in der Verantwortung, aus diesen schrecklichen Ereignissen zu lernen und so schnell wie möglich aus der Atomenergie zu auszusteigen.

Es ist eine Lüge, dass Deutschland nicht innerhalb kurzer Zeit aus der Atomkraft austeigen könnte. Doch ich möchte nicht von den schrecklichen Ereignissen in Japan zu konkreten politischen Maßnahmen in Deutschland kommen. Und auch andere Probleme der Atomenergie wie der hochgefährliche Uranabbau und der Atommüll werde ich noch nicht behandeln.

Deutlich wichtiger ist jetzt nämlich die Gegenwart und in dieser gilt es, mit unseren Gedanken beim japanischen Volk zu sein.

Wir, das Kotatsu-Team möchten noch mal unsere tiefe Bestürzung zum Ausdruck bringen und hoffen das Beste für Japan.

Kennt ihr eigentlich schon die neuen TV-Spots von Nintendo? Falls ihr noch nicht das Vergnügen hattet, einen zu bewundern, fasse ich den Inhalt mal für euch zusammen: Alle Spots sind gleich aufgebaut und zeigen jeweils eine Person mit einem 3DS in den Händen. Sonst sieht man nichts. Die Protagonisten stehen statisch, dämlich grinsend und lallend herum und geben tiefsinniges Zeug wie “Uiiiiih, 3D! Höhöhö!” von sich. Nur gut, dass die Spots nur zehn Sekunden lang dauern, ansonsten wären wohl auch noch Grunzlaute zu vernehmen gewesen. Aber schaut einfach selbst: Wie man sich in zehn Sekunden zum Affen machen kann. Aber Respekt, dass man es 2 Promille noch schaft, auf den Beinen zu bleiben.

Ne, im Ernst: Auch wenn die Spots nur zehn Sekunden lang sind, hätte man schon ein wenig mehr Inhalt reinpacken können.

Aber na gut, es gibt ja noch die längeren deutschen Trailers, die nun ebenfalls veröffentlicht worden sind. Und die will ich auch mal auf den Blog stellen.

Ein schöner Trailer über die 3DS Hardware. Wie man sieht, hat das dieses wunderbare Stück Technik noch viel mehr drauf als “nur” 3D.

Streetpass ist ein interessantes Feature, aber ich denke, dass es eher auf japanische Spieler ausgerichtet ist. In Deutschland dürfte es nur wenige Orte mit einer großen Dichte an Menschen geben, die einen 3DS bei sich haben.

Und noch ein Video über die Features.

Hier ist noch ein Video, dass einige der ersten Spiele für den 3DS zeigt. Zelda: Ocarina of Time gehört nicht zum Start-Lineup, insofern könnten die Szenen zum Spiel ein wenig irreführend sein.

Was mich angeht, so warte ich noch ein wenig mit dem Kauf des 3DS. Die Spiele, auf die ich mich am meisten freue, erscheinen erst später, außerdem wäre ich in nächster Zeit – Abiprüfungen sei Dank – wohl sowieso wenig zum 3DS-Zocken gekommen. Okay, zugegeben: Das hat nicht nur mit meiner vorbildlich fleißigen Vorbereitung zu tun, sondern auch mit dem Berg an Spielen, den ich noch abarbeiten muss.

Die Jagd beginnt wieder…

Das neueste Spiel in der Warteschleife ist Pokemon Schwarz und wird als nächstes von mir vorgenommen. Ja, es juckt mich wieder. Es gibt eine völlig neue Welt mit völlig neuen Pokemon zu erkunden und ich freue mich darauf, mich wieder auf die Jagd nach den Taschenmonstern zu begeben. Hach, was ist das aufregend, erinnert mich an gute alte Zeiten. Ja, mit Pokemon kriegt man mich immer noch.

Und nun entschuldigt mich, ich muss nach Einall…

The Chronicles of Paladin Fenris im neuen Glanz.

Zunächst einmal möchte ich darauf hinweisen, dass der Blog von Paladin Fenris umgezogen ist und nun unter der Adresse http://paladinfenris.com/. Der Blog gehört damit nicht mehr wordpress.com an, weshalb ihm nun jede Menge neue Möglichkeiten zur Gestaltung geboten werden. Der aktualisierte Link ist ab jetzt auch im unseren Blogroll vorzufinden.

Der zweite Hinweis bezieht sich auf einen Beitrag auf der deutschen Wordpress-Webseite, den ich gestern gelesen habe. Darin wird von einem von Wordpress Deutschland gesagt, dass Akismet, das momentan (noch) vorinstallierte Antispam-Programm von Wordpress, jede Menge Daten erhebe und an Server in den USA versende, wodurch die Sache auch rechtlich gesehen problematisch sei. Daher überlegt Wordpress Deutschland, das Programm aus allen deutschsprachigen Versionen zu entfernen.

Abgesehen von der rechtlichen Fragwürdigkeit liegt es auf der Hand, dass Blogger vermeiden möchten, dass Daten ohne Not weitergegeben werden, weshalb ich empfehle, das Umsteigen von Akismet auf ein anderes Antispam-Programm wie Antispam Bee – welches in den Kommentaren zum Artikel desöfteren genannt und als Alternative nahe gelegt wurde – in Erwägung zu ziehen. Für die Spambekämpfung auf KR sorgt jedenfalls seit gestern Antispam Bee und soweit ich sehen kann, funktioniert es auch gut.

Über ein Umsteigen auf ein Alternativ-Programm sollte also zumindest nachgedacht werden.

Nicht unproblematisch in Bezug auf Datenschutz soll auch das Plugin Wordpress.com Stats sein, welches die Blog-Statistiken anzeigt. Allerdings habe ich hierzu noch keine Alternative finden können.

Kotatsu erstrahlt im neuen Glanz.

Nachdem Kotatsu bekanntlich schon den Valentinstag entweiht hat, möchte ich nun auch dem Mai eines seiner ursprünglichen Merkmale entziehen, indem ich sage: Alles Neue bringt der März.

Der dritte Monat des Jahres bringt uns nämlich nicht nur einen neuen Ex-Minister, den 3DS und die neuen Pokemon-Editionen, sondern auch ein neues Gewand für Kotatsu Revolution.

Manche werden sich nun vielleicht fragen, was sich denn überhaupt verändert habe, ob ich nicht einfach das alte Design übernommen habe und es als neues ausgeben würde. Diesen Skeptikern sei gesagt, dass mein von mir kreiertes Design keine Kopie ist und in mühevoller Kleinstarbeit über einen Zeitraum von drei Min… äh, Wochen entstanden ist.

Im Ernst, auch wenn man es dem neuen Design vielleicht nicht auf den ersten Blick ansieht, habe ich jede Menge Arbeit in ihn investiert. Ich habe das Theme von Grund auf und Schritt für Schritt aufgebaut. Überall habe ich versucht, meine Vorstellungen umzusetzen und so manchen harten Kampf konnte ich trotz meiner geringen Erfahrung, die nun um einiges größer geworden ist, nach intensiven Recherchen und Versuchen für mich entscheiden.

Aber genug von der Selbstbeweihräucherung, nun möchte ich noch über Bewährtes und Neues sprechen. Behalten haben wir die Struktur mit den drei Spalten (Hauptspalte plus zwei Sidebars). Diese Einteilung entsprach immer unserem Wunsch, von daher gab es hier nicht viel zu verändern. Auch die farbliche Gestaltung ist weitesgehend gleich geblieben. Unsere dominanten Farben sind weiterhin Blau, Silber und Weiß (ja, ich weiß, Weiß ist eigentlich keine Farbe).

Die auffälligste Neuerung dürfte der neue Header sein, genauer gesagt sind es die neuen Headers. Denn die Einführung von Wechselheaders, die sich beim alten Design als nicht unproblematisch erwies, war einer der Hauptgründe für die Kreierung des neuen Designs. Diese Neuerung dürfte mir auch das meiste Kopfzerbrechen bereitet haben.

Erst galt es, die technischen Hürden zu überwinden, welche zunehmend ihr komödiantisches Talent unter Beweis stellten. Am Anfang wollte sich überhaupt nichts tun und als endlich etwas passierte, war es wieder zu viel des Guten, denn nun wurde der spefizische Header über dem Standardheader dargestellt – und zwei sind nun mal einer zu viel. Außerdem wurde er von links nach rechts als durchgehender Streifen angezeigt – auch das war nicht gewollt.

Aus einem harten, Tage andauernden Kampf mit Blut, Schweiß und Tränen ging ich aber schließlich als glorreicher Sieger hervor, nur um mich nun einer neuen Herausforderung entgegengestellt zu sehen. Die Headers wechselten nun je nach Kategorie, aber wo sollten wir jetzt Motive herbekommen? Geeignete Motive mit dem Verhältnis 10 zu 3,5 waren schwer zu finden, dazu hielten sich meine grafischen Fähigkeiten arg in Grenzen.

Das Einarbeiten in die Welt der Bildbearbeitungsprogramme hat einige Zeit gedauert, sich aber als durchaus ertragsreich erwiesen. Einige Ergebnisse sind besser gelungen, einige weniger gut und viele Headers habe ich wieder verworfen. Meine besten Werke dürften die Headers für die Kategorien “Anime” und “Games” sein – Gott, war das Ausschneiden der Figuren viel Arbeit. Mit dem “Comic”-Header bin ich noch nicht ganz zufrieden, aber wir werden ihn dennoch erst mal verwenden. Bei den Headers für “Musik”, “Aus dem Leben” und “Filmen und Serien / TV” musste ich wesentlich weniger grafische Arbeit aufwenden, hier lag die Herausforderung vor allem in der Motivsuche. Und unser neues Cover-Girl für die Startseite ist – mangels Konkurrenz, denn eigentlich war sie nicht für die Startseite gedacht – Ame von “Denpa Teki na Kanojo” (White Skull meint, das Bild schon mal als Header auf einem Blog gesehen zu haben, stimmt das?). Ein bisschen Werbung für diesen unbekannten Anime/Roman kann nicht schaden.

Also, klickt euch ruhig ein wenig durch die Kategorien und schaut euch die Ergebnisse an.

Andere Neuerungen betreffen die Gestaltung der linken Sidebar, die blaue Infoleiste bei jedem Artikel, die Farben der Kommentarkästchen und vieles mehr. Nicht alle der zahlreichen Änderungen sind optisch auffällig, aber ich hoffe, dass sie unseren Blog dennoch verschönern und verbessern. Macht euch einfach auf eine Entdeckungsreise und findet heraus, was es an Neuerungen gibt. ;)

Das neue Design ist natürlich kein Meisterwerk der Programmierung, aber dennoch etwas, auf das ich ziemlich stolz bin. Schließlich ist es ein eigenes, Kotatsu-exklusives Werk.

Gearbeitet und getestet habe ich mit Firefox und so war ich ziemlich entsetzt, als ich merkte, dass der Internet Explorer das neue Design nicht korrekt darstellte. Inzwischen habe ich aber immerhin dafür sorgen können, dass der Blog nicht mehr am linken Bildschirmrand festklebt, sodass auch IE-User nicht auf Kotatsu verzichten müssen.

Dennoch ist festzuhalten, dass je nach Auflösung/Gerät/Browser verschiedene Probleme auftreten und solltet ihr welche bemerken, dann teilt sie mir bitte mit. Als Vergleich könnt ihr den obigen Screenshot heranziehen.

Ansonsten bleibt noch zu sagen, dass White Skull und ich in nächster Zeit natürlich noch ein wenig Feintuning betreiben und einige Sachen ändern werden, falls sie uns nicht gefallen sollten.

Abschließend wünsche ich uns noch eine schöne Zeit mit dem neuen Design, für das ich mir wahrlich ein “summa cum laude” verdient habe.

Ein Tag zum Feiern!

Es ist mal wieder soweit. Heute ist der Tag der Liebe, der Tag der Träume, der Tag der Romatik, der Tag, an dem man sich dem widmet, was einem am wichtigsten ist.

Ja, meine Freunde, ihr wisst, wovon die Rede ist: Heute ist wieder Kotatsu-Tag und unser allseits geliebter Blog wird zwei Jahre alt.  Okay, nebenbei sollte man natürlich auch noch ein anderes wichtiges Ereignis erwähnen: Mein Vorbild unter den Satirenschreibern, Klopfer, hat ebenfalls Geburtstag.

Aber widmen wir uns nun wieder Kotatsu zu, das am 14. Februar 2009 – damals noch als Old Kotatsu – das Licht der Welt erblickte. Die Geschichte des Anfangs und des ersten Jahres könnt ihr im letztjährigen Jubiläumsartikel nachlesen. Wie ihr seht, hat unser Blog also durchaus schon einiges erlebt, auch wenn wir es im zweiten Jahr – auch aus Zeitgründen – etwas ruhiger haben angehen lassen.

Daher gibt es auch nicht sonderlich viel zu erzählen, wobei ich aber durchaus anmerken möchte, dass wir es auf sensationelle Weise geschafft haben, jeden Monat etwas zu bloggen. Nun, das ist natürlich noch keine Sahneleistung, aber wie wir wissen, ist Sahne ohnehin ungesund. Führt man diese Logik weiter, so kommt man sogar zu dem Schluss, dass sich Kotatsu-Leser äußerst ausgewogen ernähren. Und wenn man noch in Betracht zieht, dass ein Kotatsu in einem kalten Winter wie diesem warm hält und Erkältungen verhindert, und dass Lesern aufgrund des knappen Lesestoffs viel Zeit für sportliche Aktivitäten bleibt, dann kann man sagen, dass Kotatsu der gesündeste Blog im weiten Internet ist.

Ehrlicherweise muss man aber erwähnen, dass es im zurückliegenden Kotatsu-Jahr durchaus auch einige Ereignisse gab, die nicht unbedingt gut für den Blutdruck waren. Zu nennen wären da etwa ein Krieg gegen ein gewisses Forum, eine qualitativ recht bescheidene WM inklusive Vuvuzelas und die schreckliche Hitze im Sommer, die allesamt auf diesem Blog (wenig pazifistisch) behandelte Themen darstellen. Während ich unseren Archiv so durchgehe, merke ich also doch, dass es trotz der langen Pausen, die wir immer wieder einlegen mussten, also doch ein recht ereignisreiches und interessantes Jahr war.

Was die Zukunftsaussichten betrifft, so ist eine Entspannung leider noch nicht Sicht. Für White Skull und mich stehen die Abiturprüfungen an und von Hiroku haben wir schon eine ganze Weile nichts mehr gehört. Und wie es danach weitergeht, wissen wir auch noch nicht, das müssen wir noch besprechen. Für mich kann ich sagen, dass ich den Blog als etwas Langfristiges betrachte und diese Langfristigkeit auch Teil meiner Blog-Philosophie ist.

Für die Zukunft und das momentane Jubiläum haben wir jedenfalls mal wieder ein paar generelle Neuerungen und Verbesserungen. Die Zitatensammlung wurde ein wenig erweitert und soll noch weiter ausgebaut werden. Außerdem wurde das Otaku-Lexikon grundlegend überarbeitet und wir wagen zu behaupten, dass es inhaltlich wie optisch wesentlich verbessert worden ist. Schaut es euch an!

Generell wollen wir uns noch ein wenig um die statischen Seiten kümmern, hierbei gibt es noch einige Altlasten, von den wir uns endlich befreien sollten. Beispiele wären Vorstellungsseiten über uns.

Hach ja, das Bild kann man immer wieder nehmen. Traurigerweise…

Priorität hat für mich jedoch erst mal ein anderes Projekt, an dem ich momentan hart arbeite und in das ich viel Zeit investiere. Ich spreche von einem eigenständigen Blog-Design. Wir wollen Kotatsu mal einen neuen Anstrich verpassen und da das alte Design sich in einigen Punkten nicht so umschreiben lassen wollte, wie wir es gerne hätten, haben wir uns dazu entschlossen, ein neues Design zu kreieren. Nun muss ich aber gestehen, dass ich so gut wie keine Ahnung vom Programmieren habe und das Vorankommen in erster Linie auf “Trial and Error”, Anleitungen und Improvisation zurückzuführen ist. Außerdem weigert sich das Programm an einigen Stellen partout, meine klaren und unmissverständlichen Befehle umzusetzen (ich schlage vor, dass “Du sollst den Header nicht zwei mal anzeigen” als elftes Gebot aufgenommen wird).

Die Arbeit gestaltet sich für mich also schwierig und zeitaufwendig. Doch nach einem kürzlichen Durchbruch bin ich nun zuversichtlich, dass das neue Design zumindestens betriebsfähig wird (aber auch nicht unbedingt mehr…). Ich hoffe, es bis Ende der Woche fertigstellen zu können. Erwartet aber bitte keiner Wunderdinge, so viel wird sich an der momentanen Grundstruktur nämlich nicht ändern, da wir mit ihr durchaus zufrieden sind.

Ich könnte an dieser Stelle sagen, dass ich gespannt bin, wie Kotatsu letztlich ausschauen wird, aber mit dieser Aussage würde ich gleichzeitig offenlegen, dass ich keine Ahnung habe, was ich da eigentlich mache…

Jedenfalls ist dies ein Mammut-Projekt und der Grund, warum man mich in der Blogger-Szene in letzter Zeit so selten zu Gesicht bekommen hat. Aber ein eigenständiges Design wäre nun mal eine fantastische Sache und ich beschäftige mich gerne mit dieser spannenden Aufgabe, auch wenn sie mich schon jede Menge Nerven gekostet hat.

Und nun entschuldigt mich, ich muss mich wieder an die Arbeit machen. Wie heißt es so schön: Eine kleine Änderung für Kotatsu, ein Haufen Arbeit für Gintoki. Oder so ähnlich.

Wir sehen uns dann später wieder. Irgendwann vor dem nächsten Jubiläum…

Hack’n'Slay ist die Art von Spielen wo der Fokus darauf liegt, den Feind, welcher in der Hundertschaft billiger kommt, möglichst schön in Szene gesetzt und mit Stil zu massakrieren.

Und das tun beide Spiele wirklich grafisch sehr schön. Während DMC mehr auf einen realitätsnahen Stil setzt, konzentriert sich Darksiders auf einen, man möchte fast sagen, Comic-Stil. Was einem gefällt ist Geschmackssache, jedoch kann man sicherlich beidem etwas abgewinnen.

Hier der Trailer zu DMC 4 und hier der zu Darksiders.

Und nun zu den eigentlichen Spielen:

I. Die Charaktere:

Darksiders : Der Protagonist ist “Krieg”, einer der Vier Reiter der Apokalypse, geschaffen vom Tribunal, einer Macht die über Himmel und Hölle wacht, jedoch nur in Notfällen aktiv wird. Sein Job ist es, sobald das siebte Siegel gebrochen ist und das Armageddon losgeht mit seinen drei Kameraden alle zu bestrafen die es verdient haben, egal ob Mensch, Dämon oder Engel.

So stellt man sich einen Reiter der Apokalypse vor, wenn er auch ein bisschen zu philosophisch wird am Ende des Spiels, deshalb: 

DMC 4 : Nero: Das vielgehasste junge neue Blut, welches in die Franchise gepumpt wurde und Dante verdammt ähnlich sieht. Er ist ein junger Heißsporn, gesprochen vom englischen Synchronsprecher von Ichigo aus dem Bleach Anime, der einer Art Sekte als Ritter dient, die den Dämonen Sparda verehrt, welcher nebenbei Dante und Vergils Vater ist. (Es wird gemunkelt, dass Vergil Neros Vater ist, was auch dessen dämonische Kräfte erklären würde.)

Das oben genannte erklärt die Bewertung ganz gut,

deshalb: 

II. Die Story:

Darksiders : Das Armageddon ist losgegangen, jeodch nicht offiziel. Krieg ist jedoch, irrtümlicherweise, einfach mal in das Gemetzel eingestiegen und ist prompt dafür bestraft worden. Nun will er alles daran setzen, die zur Rechenschaft zu ziehen, die ihm die Scheiße eingebracht haben. Dabei findet er heraus, dass er nur ein ganz kleines Figürchen im großen Schachspiel der Mächte war, was ihm noch mehr stinkt Und kaum habt ihr das auch nach endlosen Stunden des Metzelns und Rätsel-Lösens rausgekriegt, endet das Spiel auch schon wieder mit einem gewaltigen Knall, der ganz klar “Fortsetzung folgt” schreit.

(Das ist nur ein grober Überblick, um wenigstens das Skelettgerüst aufzuzeichnen.) Aber dennoch:

DMC 4 : Auch DMC4 setzt auf eine ähnliche Geschichte, wobei hier der Aspekt der Liebe ganz klar im Vordergrund. Denn Neros erklärtes Ziel ist es seine, wie es scheint, Jugendliebe Kyrie vor den Fängen dieser mittlerweile total durchgeknallten Gruppe und ihrer noch durchgeknallteren Oberhäupter zu retten. Aber um die Fans zu besänftigen ließ Capcom auch Dante zwischenzeitlich mal seinen Todes-Tango aufführen. (Ansonsten hat die Handlung was von Bleach, zumindest bis zur Hueco-Mundo-Arc, was nicht zuletzt an den Parallelen der Charaktere Ichigo-Nero und Orihime-Kyrie liegt sondern auch an der Identität ihrer Synchronsprecher im Englischen.) Das ein oder andere neue wäre nett gewesen, deshalb:

III. Das Gameplay:

Wie bereits erwähnt setzen beide Spiele stark auf Kämpfe, wobei DMC wesentlich schneller und Darksiders bisweilen aussieht, als könnte Krieg vor lauter Kraft nicht mehr ausholen. Es ist jedoch bemerkenswert, dass auch in beiden Spielen regelmäßig Rätsel vorkommen, die wohl die inzwischen leicht abgestumpften grauen Zellen des Spielers reaktivieren sollen.

DMC 4 : DMC macht da eine Menge richtig und gestaltet sie nicht allzuschwer. Es geht meistens darum einen Kreisel, der auch als Waffe verwendet werden kann, von Punkt A nach Punkt B zu transportieren. Das hört sich jetzt eibtönig ist jedoch wesentlich komplizierter, wenn das Ding nur in eine Richtung pro Schlag bewegt werden kann und man nebenbei noch die Dämonenhorden zu bekämpfen hat. Jedoch wirkt das Ganze nie zu leicht oder zu schwer sondern bleibt stets fordernd. Ihr habt zwar ein Gebiet in dem ihr euch bewegen könnt, ansonsten ist das Spiel jedoch linear und ihr müsst weder zurückgehen noch habt ihr regelmäßig die Möglichkeit dazu. Als Belohnung für nidergemetzlete Feinde gibt es rote Kugeln, die ihr am Ende des Spiels, oder auch zwischenzeitlich, einsetzen könnt, um euren Charakter zu verbessern. Keine Sorge jedoch, alles was an Nero und Dante an Veränderungen vorgenommen wurde, hat der andere auch direkt.

Schnell und unkompliziert, deshalb:

Darksiders : Einer meiner größten Kritikpunkte, da es zu Beginn nur sporadisch Rätsel gibt, diese jedoch einfach nur zeitrauben, wiederholend und frustrierend sind. Bsp.:In einem Raum sind vier Statuen, eine der Statuen hält ein Schwert, die anderen Statuen sehen genauso aus, außer das ihnen ein Schwert fehlt. Alos gilt es drei Schwerter zu finden. Dafür müsst ihr in die Räume gehen, die sich hinter den Statuen befinden und sich ganz schnell zu einem Irrgarten ausweiten. Und im Laufe des Speiles nehmen die Kämpfe immer mehr ab, aber die Rätsel werden immer länger und immer nerviger. Bisweilen müsst ih vier oder fünf mal in ein und denselben Raum, nur um einen Schalter zu betätigen. Die Karte kann euch zwar helfen, ist aber in den meisten Fällen nicht mehr als obligatorische Dekoration. Das Spiel funktioniert im Sandbox.Prinzip, jedoch erhaltet ihr im Laufe des Spieles erst die Möglichkeit zu “Teleportation”. Das sieht dann so aus, dass ihr durch ein Niemansland latschen dürft nur um von A nach B zu gelangen. Sicherlich innovativ aber so umgesetzt, dass man sich über den Sinn doch wundern muss.

Was das ganze jedoch ein bisschen auflockert ist die Tatsache, dass ihr regelmäßig Kisten mit Splittern findet, um eure Gesundheit oder Zornesleiste aufzufüllen. Die Kisten sind auch farblich und formlich auseinander zu halten, was das ganze etwas einfacher macht.

Zuerst etwas eintönig, nachher nur noch nervig, deshalb:

IV. Die Kämpfe und ihr Leveling:

Darksiders : Hier erhaltet ihr pro getötetem Feind entweder blaue Seelen, welche ihr für Upgrades beim Dämonen Vulgrim verkaufen könnt; gelbe um Kriegs Zorn zu entfesseln, was ihm die Möglichkeit gibt, sich in seine, wenn auch später erworbene, Chaosform zu verwandeln, in der er zum alles vernichtenden Super-Dämon wird; und zum Schluss noch grüne Seelen, welche Krieg einen Teil seiner Gesundheit wiedergeben. Im Kampf könnt ihr auch jederzeit pausieren um ebenfalls bei Vulgrim erworbene Tränke oder sonstige Spezialitäten zu benutzen. Bedenkt jedoch das es eine Trageobergrenze pro Gegenstand gibt (Pustekucken also mit 99+X Tränken). Darüber hinaus wird eure Waffe stärker, je mehr ihr sie benutzt. Das heißt im Umkehrschluss, was ihr nicht benutzt, kann auch nicht viel. Euer Arsenal wird darüber hinaus auch regelmäßig aufgestockt, in dem Sinne, als dass ihr neue Waffen erhaltet, die notwendig sind um im Spiel weiter zu kommen(Aber auch hier keine Panik, ihr könnt jederzeit in ein Gebiet zurück, um dort nach den, eigentlich nicht zu übersehenden, Waffen zu suchen; oder einfach nur um Bluternte einzufahren).

Solide, aber auch repitativ mit der Zeit, dennoch:

DMC 4 : Waffen erhält nur Dante nach seinem Sieg über diverse Endgegner. Diese sind alle unterschiedlich und haben natürlich Stärken und Schwächen, was es einfacher macht, den persönlichen Favoriten zu küren. Ansonsten scheint Dante schwieriger zu beherrschen zu sein als Nero, was es Einsteigern sicherlich zu Beginn leichter machen wird ins Spiel zu finden und auch Veteranen eine Abwechselung bieten sollte.

Bei beiden Spielen könnt ihr während des Kampfes das Areal nicht verlassen, da dieses versieelt ist und sich erst nach Sieg oder Niederlage öffnet.

Siehe oben!

V. Musik:

Darksiders : Passend zur Entzeitstimmung ist die Musik den jeweiligen Orten angepasst wo ihr spielt. Es dominieren jedoch Elemente der Melancholie, Trauer und des Zornes in Kämpfen (woran das wohl liegt?!).

Darksiders OST : 1

An manchen Stellen etwas zu melancholisch und einseitig, deshalb:

DMC 4 : Bei DMC geht es in gewohnter Weise weiter wie in den bisherigen Teilen. Während des Erkundes spielt eine zumeist instrumentale Musik im Hintergrund, welche sich in Kämpfen in einen meist schnellen Techno-Mix mit jeweils dem Boss entsprechenden Akzenten verwandelt

DMC 4 : Shall never surrender

Es spielt fast immer die gleiche Musik im Kampf, was doch arg langweilig werden kann, deshalb:

Fazit :

Obwohl DMC 4 immerhin schon von 2008 ist, muss der altgediente Veteran sich vor der neuen Konkurrenz nicht verstecken. Im Gegenteil, er zeigt bisweilen sogar noch wo es langgeht was Gameplay, Charaktere und Spielfluss anbelangt. Zwar macht die Kamera regelmäßig ein paar Zicken, ansonsten jedoch überzeugt das Spiel im großen und ganzen. Deshalb gibt es  von White Skull.

Das im Verhältnis relativ neue Darksiders, immerhin von 2010, macht auch eine Menge richtig und hätte von mir auch 8 Punkte erhalten, wäre da dieses Ungleichgewicht zwischen Kampf und Rätseln sowie die am Ende doch endlosen Rätsel. Deshalb gibt White Skull immerhin . Hoffentlich machen die Entwickler ein paar Sachen besser im für 2013 geplanten Nachfolger.

PS: All diese Daten habe ich gesammelt während ich mir Walkthroughs diverser You-Tube Benutzer angesehen habe.

An dieser Stelle ein großes Lob an die beiden Benutzer SSoHPKC und StumpyMcN0Legs, die das hier alles möglich gemacht haben. Damit wäre auch meine zweite Rubrik “Walkthrough” abgehandelt. Ihr kennt das Spiel, bewertet, kommentiert und eure Ideen werden mit eingebracht.